無題

ザクロさんは英語の教科書の例文みたいに丁寧。ちょい片言？　って感じる不思議な敬語。でも堅苦しくはない。

マーシュさんは京都弁だけど、なんかどこか別の所のも混じってる気がするんだよな、京言葉が基で、そこに近畿、中国、北九州辺りが混じってる？　南九州まで行くと薩摩弁、シズイさん訛りになるからなあ。設定や、キャラクターの立場というのも含んでるせいか、マーシュさんの京都弁ってランセ地方のオクニ（つまりは戦国無双の阿国）とも若干違ってるんですよ。方言だけでも難しいってのにぃ……。このマーシュさんの京都弁・エンジュ言葉に慣れておくという意味で、京都弁混じりのオリキャラ用意してまで喋らせてたのに、そっちとも違ってるっていうこの攻略不可っぷり。思考のデススパイラルっぷり。方言は本当に難しいすわ……標準語が設けられた理由も分かるってもんですわ。

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大川透さんっていったら、人生で一番アニメを観ていた時期でもあるハガレン第一期のマスタング大佐で知った御方なんだけど、まさかピカチュウを演じられるだなんて当時も今も全く思ってなかったよ。
渋い声のピカチュウ。名探偵。ピカチュウという種族に人間と同じように年齢や寿命があるなら絶対アイツ3､40代だ。ギャップが凄いけど妙に愛くるしい。そんで「ユメはいつかほんとになる」っていうフレーズも、その存在感から来る説得力を持ってる感じで、いいなあ～。E-SHOPちょっとチャージしてこよう、これはすごいやりたい。というかアイツむにむにしたい。パルレ機能はないだろうけど、アイツのお腹つつきたいです！　やめたまえされたいです！

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リストカッターケンイチが血界戦線の世界で血法覚えたら強キャラになりそうだけど、絹ごし豆腐メンタル傷つきやすい繊細な少年だから戦闘中じゃないのに自傷行為しまくりで肝心な時に役に立たなそうだなって、そう思いました！　枕元のメモ帳にそう書いてあったんだもん、完全に寝ぼけてたんだなっていうミミズがのたくったような字で。
それはおいといて、ジャンプSQクラウン買ってきちゃった。単行本派だけど単行本になるまで待てねえっす！　でも今回のも前後編だから先が気になってやっぱり待てねえっす！　しかし公式でレオとザップを超絶にこやかな笑顔（目の下にくま付き）で脅す徹夜続きで限界突破寸前スティーブンさんっていうネタがくるとは思いもしなかった。
6月にOVA付公式ガイドブック発売するよ！　内容は「王様のレストランの王様」だよ！　の情報にはもう、マジかあああ！！　という歓喜が止まないですわ。アニメで一番観たかった話が来ちゃった。これは一も二もなく買うでしょう読むでしょう観るでしょうそれ以外の選択肢は無期限失踪中ですって感じで……本当にありがとうございます、ありがとうございます！　是非ともスティーブンを格好良くしないでください！　普段はスマートに澄ましてる伊達男が中間管理職の板挟みと、正気と理性を吹っ飛ばす絶品料理によって、色々崩れかけながらも崩れまいと頑張ってるあのギャップが楽しいんだよレストラン回。そう、格好いいのは声だけでいいんです！　スティーブンさんって割とそんなイメージです。　
とにもかくにも6月までは何としてでも生きねばならないな！　あと掲載してる前後編の後編が気になるから死ねないな！

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ゲームアーカイブスで購入した『クーロンズ・ゲート』やってます。PSVITA。昔購入したのはいいものの、バグ＆リアルタイムダンジョンでの迷子により、序盤で投げたというゲーマーにあるまじき因縁のゲームでしてね……。雰囲気はもうサイコーなんだよね、背景は実在した九龍城砦をありったけ再現しましたって感じで、廃墟の薄汚ささえ再現するほどの美しさなんですけど、浮遊感のある移動と視点とで、まあ酔う酔う。だけどいいんだよねー、この操作性の悪さすら「世界観」として味方につけたゲームだと思う。そんで音楽がまたいいんだ。中華とサイバーとアングラに気味悪さを入り混じらせたような空気感漂うBGMと、凄い独特なSEが世界観を盛り上げる。
一目見て絶句する独特すぎるキャラ造形もたまらないです。特に人間と物の中間「妄人（ワンニン）」や、悪事一辺倒の付喪神なモンスター「鬼律（グイリー）」の存在が世界観を押し上げる。当時ですら相当豪華だったであろう声優さん達の演技が、そのキャラクターに一味も二味も持たせてぐいぐい引き込んでくれる。「妄想のストームが吹き荒れる」という凄い単語がごくありふれたごく当たり前の言葉のように、ポーンと投げ寄越される。こういう凝った世界観やっぱたまらんよね……。
当時きちんとプレイしてクリア出来ていたら、自分的魂のゲームの一つとして深々と根付いたであろうなあと思うとそれだけが悔しくてならない。

だけど今はネットで攻略サイトというものを探せるからいい時代だ。おかげで案内屋、ナビの方々全員と会うことが出来ました。自分進歩した！　最後のナビ・バンブージーいい人なんだけど、既にもうここまで来れたっていうので感慨深くなって一気に解けちゃって、この人が案内してくれるダンジョン攻略がびっくりするほど頭に入らねえ。バンさんいい人なのになーキャラ造形すっごいけどなー。目出し帽に鉤爪に上半身裸にゲートルに竹の棒だもんなー。香港ってすごいとこなんだなー（棒読み）
昔ニンドリの『ポケモンBW』キャラクター設定秘話インタビューで、ハチクさんがフルフェイスマスクマンになりかけた、みたいな記述があった気がしたけど、もしかしたらこのバンブージーみたくなっていたりしたのかなあ、目出し帽で。ハチクさん香港っぽいもん。ブルース・リーだし。

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ハッピーホームデザイナー。ライブラ「風」事務所再現的オフィス！　ソファの柄を変えることが出来なくて、せっかくストライプ描いて用意したのに(´・ω・｀)って感じだったので「風」です。オフィスいいつつスカスカです。満足。

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何故だかふと思い立って『どうぶつの森ハッピーホームデザイナー』を購入してきちゃいましたぜ！　無駄にNFCリーダーライター同梱版☆　世間でもお店でもモンハン新作一色の中で買っちまったぜ。モンハンはなあ……MH4の序盤も序盤、ドスランポスがどうしても倒せなくて結局積んじゃってるなあ。
部屋の模様替えよりは服のデザインしたいなあと思っていたんだけど、購入するかどうかを決める為に観た動画が、やたらと面白そうだったので気になってね……あと他作品の学校や部室や事務所などのいわゆる再現系が、楽しそうで楽しそうで。鈴奈庵とフラダリカフェはお見かけしたね、クオリティ高くて実に面白そうだった。
”ホームデザイナー”とあるけど、つまりはRSEやORASのひみつきちみたいなもんだろう。ポケモンドールはないけど、という感じなんだろうね。模様替えのセンスは皆無だけど面白そう。気分転換出来そう。
現実にありえる部屋や、住みたい部屋、理想の部屋もいいけど、逆に実際に自分が今住んでる部屋を再現させてみるってのもアリなんじゃない？　そしたら家具の種類がどれだけあるのかが確認出来る。家具も小物も凄まじい種類あるみたいだしさ。そこにマイデザインで作れちゃうとなると、本当に可能性無限大って感じよ。もうワクワクしなきゃ嘘でしょうこれは。
子供の頃、家のポストに投函されるマンションのチラシを集めて溜め込んでは眺め、カバンいっぱいになる頃に母親に見つかってゴッソリ捨てられてた程度には、間取り図が大好きでしたね。それは今でも文章や小ネタを練る時、舞台になる部屋の間取りや見取り図を書いたりする所に繋がってますねえ。アーティさんの自宅、ハチクさんの庵、プラターヌ博士の自宅スペース、ギーマさん行きつけのカジノバー、ユウキがダイゴさんに招かれてツワブキ社長と会食した料亭、エトセトラエトセトラ。家をデザインするってのはつまりアレを再現することも可能ってことだ。そう考えるとすごいな……ゲームしながら設計図も作れちゃう。夢が広がりんぐ。
どうぶつの森シリーズ自体はやったことないけど、キャラクター達も可愛いし、その辺りは全然問題なし。よーし部屋作りやったるぜーふへへー

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アニメ『血界戦線』を一気視聴した後で、漫画の方を全巻一気読みしたら、完全ドハマりしちゃいました。何だか一日、朝と夜の二度は読まないと駄目なくらいにハマってしまってます。風邪薬みたい。
漫画はやはり原作者が手ずからというものだから、書きたいものがダイレクトに伝わるというか、アニメ観てるだけじゃ分からなかった部分や登場キャラ達の良さが分かって、もの凄くいい漫画だなあと心から思いました。
こんなすげー漫画があったのかー！　知れてよかった！　って気分でいっぱい。凄く読了感の良い作品。
アニメって、限られた時間内にいかに収めるか・カットしていくかという問題がつきまとうだろうし、何より作りからしてエンターテイメント重視な訳じゃないですか。映像映えする回をチョイスして、形を整えて、声優さん達の力も借りて、音楽や効果音も付けてと、アレコレ組み合わせて出来上がるものだけど、原作は生みの親から直結しているから、キャラクターの生き生きしてる感じの方向性は、アニメと漫画で全然違ってるんだけど、どっちも面白いって地味にすごいと思うんだよね。
アニメはアニオリ展開＋原作回をいくつかという感じで12話分。そのアニメになった原作回を読んで、アニメで何をやっていたのかどういう事だったのかという補完という意味でも、原作読みたかったんですけど、それ以上だった。それゆえに本当にアニメにならなかった事が惜しいって思う回が最っ高で、是非とも二期でこれが見たいですと挙手して云いたくなるくらいだった。特にレストラン回好きだなあ。あと原作を読むと高確率でツェッドさんにハマる。確実にハートをやられる。自分はやられた。
それと、ライブラメンバー一人一人に焦点が当たる話とかも、今度こそ見てみたいね。
アニメ『血界戦線』には、明確な主人公・レオナルドという立ち位置があったけど（だからレオの成長物語とも評されてる）、原作はレオが絡んでこない回すらある。レオすらもこのHLの住人の一人、ライブラの構成員の一人となってるのが原作なんだな。そしたら原作の方の主人公は誰なのか？　というと難しい。レオとクラウスさんのダブル主人公だと思ったけど、どうなんでしょうね。『ドラえもん』でいうとこのドラえもんとのび太みたいな感じ。
この主人公レオを引き立たせるための、アニメになった原作回チョイスだったのかなとも思ったね。
・6巻まで（ライブラメンバーが全員出揃うところまで）
・アニメとして映える
・レオが関わっている
・ライブラメンバーの初登場回（ライブラのメンツ紹介と確認も兼ねてる）
・血界の眷属登場回（ライブラとレオ、両者の存在と目的の確認を兼ねてる）
この辺りの条件に当てはまるのが、アニメの1クール内に収まってるのかなと。アニメじゃ分からないライブラのメンバーの魅力を知るべく、原作は読むべきだと感じたのは大正解だった。特にチェインとK･K姐さんとギルベルトさん。多分この人とスティーブン氏の回がアニメにならなかったのは、私設部隊とかフィリップとかが出てきたら説明がややこしくなるからだろうなと思ったけど、やっぱりいつかは見たいね。
何というか、多分これは登場人物全員に当てはまるんですけど、どっか別の漫画で主役張ってたキャラクターが一堂に会してるのでは感がすごいんだ。一切出し惜しみしてない感じ。そんな人達をレオの存在がまとめていて、血界という作品になってる。そんな気がしましたねえ。あと完全にバトル漫画の方向に舵を切る前の不思議日常系の作品って感じ。是非ともこの路線で突っ走っていただきたいものです。バトル漫画じゃないね、これは日常系の作品だよ。たまにバトルもするよ！　俺達ヴァンパイアハンターだもの！　って感じの日常ドタバタ系。
そんなレオが焦点の10巻は、レオの一歩進むことが出来た感じがもう、すごい良かった。アニメ最終回とはまた違う成長の話。ミシェーラもレオもいい子すぎる。ホント、読んでよかった。そんな風に思う作品に久々に出会えたなあ〜って感じです。

新刊のコミックスが出るまではじっと我慢のコミックス派ですが、その代わりにアニメの主題歌OPEDをリピートしまくってます。ED映像の目が足りない追いつかないわちゃわちゃ感すごい好き。曲としては「Hello,world!」の、レオ＋ライブラっぷりがやべーなと思う。レオという普通の人間の存在が、裏社会に身を浸してるライブラの面々にとって、何かしらどこかしら意識の端に引っ掛かってる、そんな2番の歌詞がもう、たまらないんですよねえ。
というか邦楽は終わったとか冗談だろ思ってしまうくらい、普通にすげー曲だと思うよ。ちゃんとアニメの曲なのに、ちゃんと独立した一つの曲として聞ける。バンプすげーや。

というわけでレオとライブラの皆がわいわいしてるのが好きです。特に上司二人とレオの組み合わせが好きです（唐突）。
これって腐ってるっていうのかなあ、何か疑似家族みたいなのがいいなって。完全腐ってる方向にだと、クラウスさんとスティーブン氏のあの熟年夫婦っぷりは素晴らしいよね。あれは絶対出来上がってるだろう、クラステ。でもあれだよね、フラプラに似てるのって外見というか、色味だけっすね。中身は全然違う。
どっぷり浸かったおかげで色々ぐわっときたので、ぐわっと来た分何か書ければいいなと思って色々練ってみてはいるけど、予定は未定ですねえ。

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早くうううう『血界戦線』アニメ11話をくださいいいい何で入ってないんですかああああ！！「手が塞がらないほどヒマならどうぞ（訳：ハマれ）」と寄越したくせにいいいい！！！　と思ったけどまだ発売されてないのか。それじゃしょうがないわ。
『血界戦線』面白いね。萌えとか腐萌えとか関係なしにただただ面白い。
ただ何というか、アニメっていうもの自体が演出面とか時間とか尺とか問題が色々ついて回るせいか、説明とかカットされてて惜しいなって場面が所々あったので、原作の方も読みたくなった。謎多きブラック・ホワイト兄妹もアニオリキャラだっけか。だとしたら尚更原作読まないといけない気がする。原作があるうえでアニメオリジナル要素を入れた意図だとか、各キャラのことだとかも、原作があって初めて補完できるんじゃないかと思う。
しかし血界戦線ってジャンプ漫画だったのか。名前だけ聞いて知ってた頃は、中二かっこいい吸血鬼バトルものだと思ってたな、ヘルシングみたいな。
『血界』は方向性の違う中二かっこいいアニメだったけど、ジャンプ的熱さは確かに感じる。技名叫びながら必殺技っていうのも、いい意味でクサくて好きだ。あと声優さんが豪華な人ばかりで何だか洋画を観てるみたいだったな。とにかく面白かった。最終話観たいっすよー早くー。

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アニメのプラターヌ博士とフラダリさんは友人設定ではない。それってつまり馴れ初めってことですね！　披露宴とかでよくある「お二人の馴れ初めは……」と語られるアレを、出会いから過程を追って観られるってわけですね！　わお素敵！　ここから仲良くなっていっても美味しいし、（本人不在のままで）アラン君を間に挟んで腹の探り合いしてても美味しい。それ以前に剣呑なフラプラっていうのが新鮮でめっさ美味しい。博士の疑いの眼差し〜と「はじめまして」の破壊力がすごかったですわ……これこのまま博士にほだされる展開でも、最後まで相容れずにフレア団編終幕でも、どっちに転んでも美味しいな……てかマジで美味しすぎるだろう、お箸ノンストップですよ、何なんだこの大人二人は。フラダリさんも悪役としての狡猾さが研ぎ澄まされとる。目が死んでない分だけあくどさ割増ですか、いいぞもっとやれ。でもやっぱり声渋すぎる。
パキラさんも色っぺえ悪女ふぅわー！！　でしたし、フレア団科学者組も良かったなあ。あの若いおなごが集まってわちゃわちゃしてる感がもうイメージ通りで素晴らしかった。
アラン君はあれだなー、最後までちゃんと話を聞かずに突っ走る奴だなー、マノンちゃんのこと思うなら何でもいいから側にいたれよなー。ちょっとマノンちゃんあいつ追っかけて横っ面一発引っぱたいてやれ。そしたら目も覚めるだろうよ。何だか放映中アニメの先の展開が気になるって状態は飽き性の自分的に危ういんだけど、普通に楽しみです。フレア団編の決着がつくのっていつになるんだろう？　エピソードNは何シーズンだったっけ？　むしろマイチェン出るまで引っ張るのかな。さすがにそれは長いかなあ……。

ここんとこずっとフラプラ文章の中にアラン君出してえなあで色々画策していたけど、やっぱりぐわっときたし書きたくなりましたねえ。そうするとやっぱり”アニメ設定”ってことになるか。原作ゲームもアニメも、平行世界とか世界線とかパラレルワールドとかは全力で諸共かなぐり捨てていく方向で決定済みとなると、”アニメ設定”っていう前提がいるよね。そもそもアラン君を出したいーが発端なので確実に出すだろうし、初対面フラプラというものもズドドーンと落っこちてきたし、アニメ設定フラプラも無事に書けるってわけだ！　フェアリーでピーチ姫でヒロイン枠な博士と、狡猾なあくどさ全開でぐいぐい行くフラダリさんかあ……新鮮だな、ワクワクがとまらん。というわけでうちのサイトのコンテンツは増えるかもしれないーで地味に増えます。フレア団編が終わって「ばいばいプニちゃん元気でねー」ってなってからかもしれないけど。
そういえばアニメのフラダリさんの指輪、ゲーム版とデザインが違うんだけど何か意味あるんだろうか。指輪型キーストーンを所持してるのは『最強メガシンカ4』で確定したけど。
あとな、個人的にパキラさんのキーストーンが首からかけるペンダント型で、カルネさんとお揃いって所にキュンとしましたね！　カルネさんとパキラさんの百合が好きです。

無題

プラターヌ博士はさ、頭の良さを活かしに活かして、フラダリさんの先にいる真の敵とかを相手取って、策略謀略繰り広げてるのが格好いいんじゃないかと思えてやめられないんだよね。妄想が止まらない。ぽあぽあしてるフェアリーっぷりもいいんだけど、やっぱり頭良いキャラには頭良い所を見せてほしかったりする。ギャップ萌えですよ、それでこそ博士マジフェアリーっぷりも引き立つってもんです。
本当に一番最初の、XYの初情報の時、腹黒そうとか何か企んでそうとか裏で糸引いてそうだとか散々云われてた人だよねプラターヌ博士。だけどゲームをやってて、印象がひっくり返ったんでした。裏で操ってるだなんてとんでもねえ！　マジいい人だった！　疑ってすみませんでした！　っていう、そういうのすらもこの博士という人の魅力なんだと思う。ほんと、大好きです博士。